10/5/11

historia de las canciones 1: humo en el agua, lucy en el cielo y qué si el ku klux klan se llevó a mi novia

THE KKK TOOK MY BABY AWAY (RAMONES)
La historia de esta canción es bien conocida por los fans del grupo neoyorkino. Joey y Johnny Ramone (cantante y guitarrista, respectivamente) no terminaban de llevarse bien a causa de sus ideas políticas. Joey era de izquierdas y Johnny de derechas y, definitivamente, la sensibilidad del primero no encajaba con la rudeza del segundo. La gota que colmó el vaso para que ambos dejaran de hablarse durante la mayor parte de la existencia de los Ramones tuvo como protagonista a Linda Danielle, la novia de Joey. El cantante estaba muy enamorado de ella, y aunque Johnny por aquel entonces salía con otra chica, se quedó completamente colgado de Linda en cuanto la conoció. Unos años más tarde, Johnny se casaba con ella y Joey componía esta canción para intentar liberarse de su rabia. Porque, efectivamente, el Ku Klux Klan (KKK) que se lleva a la chica de Joey en la canción, no es otro que el republicano y conservador Johnny Ramone. En alguna ocasión Joey lo desmintió argumentando que había escrito el tema mucho antes de que todo esto pasara, pero lo cierto es que hasta que el cáncer se los llevó a los dos (a Joey en 2001 y a Johnny en 2004), nunca volvieron a dirigirse la palabra. Hay que añadir también que, según el propio Johnny, la semana siguiente a la muerte de Joey Ramone fue la peor de toda su vida.

SO WHAT (THE CURE)
No está del todo claro el origen de la letra de esta canción, pero Robert Smith confesó que había alcohol de por medio. Escuchándola y conociendo los devaneos alcohólicos del líder de los Cure no hay ningún motivo para dudar de sus palabras. Todo apunta a que Smith estaba intentando ponerle letra a uno de los temas del primer disco de los británicos, pero no se le ocurría nada. En una de esas singulares conductas que suelen acompañar a los procesos creativos, se hizo con un paquete de azúcar que tenía impreso un anuncio de un kit de decoración para pasteles y se puso a estudiarlo. Este anuncio es, en resumidas cuentas, la letra de la canción. Entre los sonidos extraños que se oyen en ella, puede percibirse el del paquete de papel siendo manipulado. Sobre una composición punk pop bastante básica, Robert Smith aúlla los componentes del set, el precio e incluso la fecha en que la oferta caduca, y los combina con algunas frases erráticas y completamente improvisadas que le dan cierto toque de canción de amor / desamor. Por razones obvias, no se sabe de ningún concierto en el que The Cure hayan tocado este tema en directo.

Esto es sólo una parte. Si quieres leer el artículo entero puedes hacerlo en LOREM IPSUM

(Escuchando: Amon Tobin - Searchers)

7/5/11

la magia de la televisión

-Este gordo ocupa mucho lugar en pantalla, distrae la atención sobre la presentadora –el realizador miraba una pequeña televisión–. Lleváoslo.
Después de la publicidad, el hombre ya no estaba entre el público. Había sido sustituido por un chaval guapo. Genérico. Estaba varios metros por debajo, en los sótanos del Canal 37. Dentro de una habitación enorme llena de gente. La mayoría de esas personas le sonaban, pero no sabía por qué.
-Tranquilo –le dijo alguien. Y en aquel viejo reconoció a un presentador muy popular en los 90–. Volverán a contar con nosotros, siempre lo hacen. Esa es la magia de la televisión.

(Escuchando: Air - Kelly watch the stars)

3/5/11

300

Hace casi seis años dejé de publicar en mi anterior blog para, varios meses más tarde, empezar a hacerlo en este (efectivamente, el nombre del blog es BU2ON porque antes de él hubo otro). No podía imaginar que llegaría a las 300 entradas pero, en fin, así ha sido. He decidido hacer acto de presencia para daros las gracias por haberme acompañado hasta aquí y para que veáis lo contento que me pone todo esto. Bueno, sigo, ¿eh?

(Escuchando: Alec Empire - Parallel Universe)

29/4/11

ultrashow

Algo fuera de lo común estaba pasando en casa de Raquel González. A veces los muebles cambiaban de sitio, se oían voces y el ambiente se cargaba sin motivo aparente. Y ella se sentía observada. Muy observada. Las cosas llegaron a tal punto que decidió contratar los servicios de un parapsicólogo que obtuvo rápidamente unos resultados sorprendentes. Aquel tipo le invitó a escuchar varias psicofonías que había registrado en lugares determinados de la vivienda y, al oírlas, Raquel tuvo que darle la razón en que aquello eran risas. Clarísimas. Risas enlatadas. Como las que se utilizan en las comedias que ponen en televisión. Lo que Raquel González no sabía, es que en el más allá era un auténtico fenómeno de masas a raíz del programa que se grababa con público todos los lunes en su casa y del que ella era la estrella principal. Una celebridad en un plano que ni siquiera tenía claro que existiera. No se lo habría imaginado nunca, pero los espíritus de los muertos se partían de risa con sus intervenciones.

También en El Microrrelatista

(Escuchando: Gorillaz - Shy-town)

27/4/11

grandes momentos de la historia de la televisión: the wire


MCNULTY: So your boy's name is what?
WITNESS: Snot.
MCNULTY: Snot.
WITNESS: Huh.
MCNULTY: You called this guy snot?
WITNESS: Snotboogie, yeah.
MCNULTY: Snotboogie. He like the name?
WITNESS: What?
MCNULTY: Snotboogie.
WITNESS shrugs
MCNULTY: This kid, whose mama went to the trouble to christen him... Omar Elijah Davis, he comes out of the house one day, maybe six or seven years old, and, ah, you know, he forgets his jacket. And so his nose starts running. And some asshole, instead of handing him a Kleenex, he calls him Snot.
WITNESS: Huh.
MCNULTY: So he is Snot forever. Doesn't seem fair.
WITNESS: Life be that way, I guess.

(Escuchando: The Dead Boys - Sonic Reducer)

25/4/11

el triunfo de la voluntad

Nora Esandi organizó una gran fiesta porque llevaba ya nueve meses sin beber. No le dijo a nadie el motivo de la celebración y nadie preguntó. Nadie sabía que durante más de diez años había tenido problemas con la bebida. Nadie sabía por todo lo que había tenido que pasar para dejarla. Mientras la gente se emborrachaba, ella no probó una gota de alcohol en toda la noche. Estuvo sentada bebiendo cocacolas. Sonriendo entre sorbo y sorbo y soltando una pequeña risita de vez en cuando. Pero nadie se fijó.

(Escuchando: Ladytron - Ace of Hz [Tiësto remix radio edit])

18/4/11

ornamento y delito

David Talbaila, Roberto Berlanga y Garikoitz Gamarra, tres tipos de la margen izquierda de Bilbao veían que su futuro, profesional al menos, pasaba por Madrid. Aunque habían sido parte de varios grupos (El Eterno Femenino, You Be Adorada), este futuro profesional no estaba relacionado con formar un grupo y poder vivir de él. Al menos en un primer momento. Van a por pan, en busca de un trabajo, pero acaban a por vino. Bajan a por pan y acaban en el circo. Los estímulos que ofrece la capital son demasiado potentes como para que Gari, cantante, letrista, guitarra y sintetizador, pueda evitar construir canciones a partir de ellos. David toca la batería, Roberto la guitarra. Falta alguien que toque el bajo. Ese alguien es en un primer momento Ricardo, al que sustituye unos meses después Pepe Alhambra, camionero de profesión salido del extrarradio madrileño. Sí, definitivamente puede encajar con el espíritu de Ornamento y Delito. Estamos a finales de 2006 y todavía se llaman GGQuintanilla y El Telón de Acero.

No pasa demasiado tiempo antes de que tengan su primera grabación preparada ya como Ornamento y Delito (el nombre alude a un texto del arquitecto Adolf Loos). Ni un año. Relicario rescata algunas de las canciones del proyecto personal de Gari, GGQuintanilla (“Peligro, paso de animales en libertad”, “Tráiganme la cabeza de Teddy Bautista”, “Octubre” y “Drama de España”), imprimiéndoles una acidez y una oscuridad que no son normales. Afterpunk con muy mala leche. Muy de aquí, muy del norte. Las letras se prestan a ello. Lo mismo que la voz rugosa de Quintanilla. Algunos otros clásicos de la banda están también incluídos en esta primer disco autoproducido. Destacan la muy pop “Canción bomba” y “Montejurra”, un guiño al movimiento carlista que siempre está muy presente en los conciertos del grupo.

El 2008 trae una nueva aventura gestionada otra vez por el propio cuarteto: “O+D”. Empieza a oírse un leve murmullo en el centro del desierto. Los conciertos se van sucediendo y los que los escuchan por primera vez se preguntan cómo es posible que no hayan descubierto antes a un grupo tan interesante. La encargada de abrir el disco es “Fin de siglo”, y concretamente la estrofa: “El siglo XXI no va a llegar / porque el futuro quedó atrás”. Cuando la cosa empieza así, hay que poner mucha atención porque uno puede encontrarse ante algo verdaderamente soberbio. Como es el caso. Resulta muy difícil destacar sólo un puñado de canciones de este segundo trabajo, pero por decir algunas: “Radio”, “KGB”, “Poppy Girl” (“Poppy girl, tanta alegría no es sana / cuídate”) y las primas hermanas “Extrarradio” y “Trashorras”, que más tarde revisarán para Efervescente Records. Aquí en su versión más corrosiva.

Año nuevo, disco nuevo. En el 2009 llega Putas y cocheros, también autoeditado, y se arma. “Madrid”, su buque insignia, la canción que debería sonar todas las noches en el Toni 2, hace que empiece a hablarse de ellos en serio de una vez por todas. Ya no queda ninguna duda de la grandeza de Ornamento y Delito. Pero es que el resto de los temas del disco están a la misma altura. Desde “La cita” hasta “El Madrid de los Austrias”, pasando por “Surcos” (“Campesinos en la ciudad / ¿Cuántos más? / ¿Cuántos más tendré que devorar?”), “¿Te excita el poder” (“Como Letizia escalarás / igual que Carla Bruni / eres la virgen sacrificial / el pasto de un inútil”) o “Gora Aste Nagusia!”. En fin, todas tienen algo. En lo musical y en lo que respecta a las letras. El conjunto no podría ser más sólido ni más contundente.

Y llega el momento. Tenía que llegar. Tres discos han hecho falta para que pudieran publicar su siguiente larga duración, Rompecabezas de moda y perfección moral (Limbo Starr, 2010) con un sello discográfico. Los de Limbo Starr han estado atentos. En realidad, este primer disco “oficial” está constituido a medias por canciones nuevas y por otras ya conocidas con su consiguiente puesta a punto. “La policía”, “Beñat” o “Abraham” son algunas de las nuevas, “Madrid”, “Gora Aste Nagusia!” y “El Madrid de los Austrias” están entre las ya conocidas. Además, se extrae como single la estupenda “Canción de la Muerte” con su respectivo vídeo. Las cosas como tienen que hacerse.

Hay veces en que las desgracias no son las únicas en venir acompañadas. 2010 también ha traído un doble single publicado por Efervescente Records. El sello quería publicar algo de Ornamento y Delito y al grupo le apetecía recuperar estas dos canciones. Extrarradio / Trashorras (Efervescente Records, 2010) supone su última entrega por el momento. Con la seguridad de que vendrán más canciones y más discos, lo único que queda por hacer es esperar a que lleguen. Y dar gracias, claro. A quien haya que darlas.

Esta biografía y la discografía del grupo aparecen en lafonoteca, una completísima base de datos de música española.

(Escuchando: New York Dolls - Fool for you baby)

14/4/11

la senda del ganador

Ésta es la historia de un hombre valiente.
Un hombre que llevaba cinco años
sin poder salir de casa
y que consiguió rehacer su vida.
Encontró un empleo que le llenaba,
aprendió a dibujar
y se compró un coche.
Reunió el coraje necesario para invitar a la chica de la tienda de fotocopias
a tomar un café,
y terminó casándose con ella.
Se enfrentó con su hermana
y con el resto de personas que siempre le habían presionado,
una a una,
y consiguió ganarse el respeto de la comunidad.
Se miró al espejo,
y por primera vez en mucho tiempo,
se sintió satisfecho.
Todo esto sólo ha ocurrido en su cabeza,
pero hoy,
por fin,
ha conseguido levantarse de la cama.

(Escuchando: What? Noise - Change)

8/4/11

diana

“Ella sabrá lo que hace”. Al pasar por el salón, escuchó cómo su hermano hablaba con un amigo mientras jugaban al Doom. El chaval ya estaba acostumbrado a sus rarezas. Claro que sabía lo que hacía. Tenía un plan. Un plan, unos padres que nunca la quisieron, un montón de traumas y una predisposición genética para los desórdenes mentales. Además de una 9 mm. Había llegado el momento de saldar deudas: en el instituto se iban a enterar. Popularidad. Bang. Amor. Bang. Venganza. Bang. La encontraron allí al caer la tarde de aquel caluroso domingo de verano. Disparando contra estudiantes que solo ella podía ver.

(Escuchando: You Slut! - Mybloodyjesusexploreronfire)

7/4/11

las noticias de la carpeta con el símbolo de playboy: la novia era él

Extra, extra. Noticias frescas. De hace unos pocos días. Fijaos en que el protagonista de nuestra noticia de hoy empezó a sospechar que algo no marchaba bien cuando "ella" (tomo prestada la licencia del redactor) se negó a tener sexo. Nunca antes. Yo no digo nada, pero hay que tener un poco de cuidado, hombre.  

(Escuchando: Tones on Tail - Lions)

4/4/11

pasar al otro lado

A pesar de sus 85 años
(justo por eso),
corre hacia el paso de cebra
antes de que el semáforo se ponga en rojo.
Esta vez tampoco ha llegado a tiempo.
Cada segundo cuenta.

(Escuchando: Primal Scream - Don't fight it, feel it)

28/3/11

ya no

Travis era muy inteligente. Verdaderamente observador y sociable. Por la mañana, de camino al parque, analizaba cada particularidad a su alrededor y sacaba conclusiones. Todos esos seres humanos enormes, que se movían torpemente y hacían cosas, las luces, los edificios, la intensa combinación de olores. Llevaba tiempo intercambiado opiniones sobre estos y otros asuntos con los demás perros del parque. Esa mañana, como siempre, su dueña le lanzó una pelota para que fuera a buscarla, pero en vez de hacerlo, Travis se sentó. Giró su cabeza y la miró directamente a los ojos. Con una mirada llena de determinación. Como diciendo: “No. Ya no.” La Perrolución acababa de empezar.

Este relato colabora con el proyecto "Escríbeme una ilustración" de Clara Varela. Echa un vistazo a su blog.

(Escuchando: Mercury Rev - People are so unpredictable`[there's no bliss like home]

18/3/11

crash

Eduardo Martín se acercaba al suelo a una velocidad de 128 kilómetros por hora después de haber atravesado el cristal del coche que conducía. Justo antes de impactar contra el asfalto, su vida pasó ante sus ojos. O eso pensó él al principio. No recordamos nuestros primeros años y, de todas formas, esta etapa tan temprana resulta relativamente parecida entre unos seres humanos y otros. Lo que pasó por delante de sus ojos fue la vida de alguien que no era él. Gente que no había visto jamás, lugares que no conocía y sensaciones que le eran de todo punto extrañas. Aquello le desconcertó profundamente. Pero, claro, comoquiera que su cabeza y el resto de su cuerpo terminaron despedazándose al tomar tierra, Eduardo Martín nunca pudo dar cuenta de tan sorprendente incongruencia.

También en El Microrrelatista

(Escuchando: Johnny Winters - Johnny B. Goode)

17/3/11

el club de los cuatro

Hay un cuerpo flotando en la piscina. No es el Crepúsculo de los Dioses. Ni una canción de Los Planetas. Es el cadáver de Brian Jones, guitarrista y miembro fundador de los Rolling Stones. Es 3 de julio de 1969. Exactamente 3 años después, el 3 de julio de 1971, Jim Morrison muere de un paro cardiaco en París. Entre Jones y Morrison, Jimi Hendrix y Janis Joplin. Los dos en 1970. El primero ahogado en su propio vómito después de ingerir pastillas y vino en septiembre. La segunda de una sobredosis de heroína en octubre. Todos con 27 años.

Brian y Jimi se conocían. Eran amigos. En el mítico Festival de Monterey (California) de 1967, fue Jones el que se encargó de presentar a la Jimi Hendrix Experience, cuando el grupo todavía no era conocido en los Estados Unidos. Ese mismo año, Brian empieza a mostrar cada vez más interés en las drogas y menos en la música. Se estaba cansando de los Stones y quería probar otras cosas. Y una de estas cosas fue tocar el sitar en una canción inédita de Hendrix titulada My Little One. Ambos, junto a Dave Mason de Traffic, grabaron además una serie de improvisaciones en 1968. Nadie puede saber lo que hubiera pasado con este supergrupo si no hubiera pasado lo que pasó, pero lo cierto es que My Little One y el resto de grabaciones suenan prometedoramente interesantes y obligan a imaginar todo lo que nos perdimos. Por no hablar de Balls, la supuesta banda que habría juntado a Brian Jones, Jimi Hendrix y John Lennon. Ah, pero eso ya es otra historia.

Esto es sólo una parte. Si quieres leer el artículo entero puedes hacerlo en LOREM IPSUM

(Escuchando: Nick Cave - Up Jumped The Devil)

14/3/11

muy de vez en cuando

Con este amargor tan extraño resbalando por mi garganta, salgo del baño. De puta madre. Justo lo que necesitaba. Entonces el DJ pone una canción de tu grupo favorito y te miro. Tú me miras a mí. Me aproximo y noto cómo un hilo de sangre se desliza bajo mi nariz. Al llegar frente a ti me doy cuenta de que estás llorando.
-Eh, ¿qué pasa?
Nos besamos. Ahora tienes los labios manchados de sangre y me río. Tú no.

(Escuchando: The Cure - A Forest [tree mix])

10/3/11

las noticias de la carpeta con el símbolo de playboy: una semana de ventaja


Total, que al final la muerte terminó alcanzando a la pobre Johanna Ganthaler en junio de 2009. Como en aquella película, sí.  

(Escuchando: The Herbaliser - The Sensual Woman)

4/3/11

very important people

-¿Por qué me mira así?
-No lo sé. Creo que está borracha.
La chica se les acercó atravesando la pista de baile y empezó a gritar por encima de la música.
-¡Tú! ¡Estabas en mis sueños! ¡Puedo ver la marca en tu frente, has venido para matarnos a todos!
Alguien se acercó y se la llevó sonriéndoles.
-No le hagáis caso, ha tomado ácido.
-Tranquilo, no pasa nada.
Los dos hombres ni siquiera intercambiaron una mirada. El primero dijo:
-Vale. Tenemos que salir de aquí antes de que se entere todo el mundo.

También en El Microrrelatista

(Escuchando: Marilyn Manson - I don't like the drugs [but the drugs like me])

28/2/11

la camarera y el fisioterapeuta

La camarera y el fisioterapeuta se gustan.
Él se acerca a ella con prudencia
y ella se ruboriza,
porque sabe que es el hombre de su vida.
Intercambian mensajes por el Facebook
y se pasan toda la noche hablando
de los muchos sueños que les quedan por cumplir,
y sienten cosas muy profundas
porque son puros de corazón.
La camarera y el fisioterapeuta
cenan en el Burguer King
y ven una película de Anne Hathaway
porque están enamorados.
Se van de vacaciones a Punta Cana
y hacen fotos divertidas
porque son felices.
La camarera y el fisioterapeuta
se cogen de la mano
en la cama de su VPO,
y miran al techo haciendo planes de futuro
porque tienen un proyecto de vida en común.
No hay nada más inquebrantable
que el amor entre la camarera y el fisioterapeuta.

(Escuchando: Thom Yorke - Harrowdown Hill)

21/2/11

siamesia

Metido en al agua hasta las rodillas, Oliver Ron comprobó con espanto que aquello que había caído en el lago era, efectivamente, una cabeza humana. En ese momento, una sombra proyectada sobre el agua le hizo darse la vuelta para ver pasar al paracaidista. Descendía como un impresionante ángel decapitado.

Este inicio de novela participó en el I Premio de Inicios de Novela convocado por Taller de Escritores.

(Escuchando: George Delerue - Black Robe: Suite)

17/2/11

te veré por la mañana

Desde que tengo turno de noche apenas coincidimos en casa. La quiero, pero los dos sabíamos dónde me metía cuando acepté este trabajo en la estación antártica.

También en El Microrrelatista

(Escuchando: James Brown - Tell me what I did wrong)

14/2/11

las noticias de la carpeta con el símbolo de playboy: un muerto muy contento y feliz

Lo paradójico del asunto es que si el hombre hubiera tenido recursos no habría sentido esa alegría que acabó con él. Parece claro que el dinero no es lo que da la felicidad. La noticia es de julio de 2009

(Escuchando: Nouvelle Vague - Master and Servant) 

10/2/11

el día de los inocentes (hasta que se demuestre lo contrario)

El día de los Santos Inocentes,
una de las nueve personalidades
de un individuo que sufre
un desorden de personalidad múltiple,
le gasta una broma a otra de las personalidades de ese mismo individuo.
Esta broma resulta ser bastante pesada,
y como resultado,
el hombre muere.
¿Suicidio u homicidio?
Y lo que es más importante,
¿culpable o inocente?

(Escuchando: The Raveonettes - Forget that you're young)

4/2/11

up

La bala, en la sien, había abierto un agujero por el que escapaban los pensamientos del Señor Descarga antes de desaparecer por el desagüe. Minutos después, la chica del tercero, que estaba duchándose, se sintió poseída por un sentimiento extraño. Lo mismo le pasó al del segundo. También a la pareja del primero. No sorprende por tanto (aunque fuera una sorpresa para todos), que en la siguiente junta de vecinos se decidiera unánimemente la colocación de una silla salvaescaleras en el portal, algo en lo que tanto había insistido el anciano Señor Descarga y que tan innecesaria resultaba ahora que se había suicidado.

También en El Microrrelatista

(Escuchando: Lagartija Nick - De par en par)

1/2/11

los carniceros del norte

Txarly Usher, uno de los pilares principales de La Casa Usher, llevaba tiempo dándole vueltas a la idea de construir un disco temático basado en películas de terror clásicas. No fue difícil convencer a Hugo Zombie (Naughty Zombies) y a Nando Fausto (Paralítikos), viejos conocidos, para montar la carnicería en los alrededores de Bilbao. A finales del 2006, Los Carniceros del Norte empezaban su andadura. Txarly canta y escribe las letras, Hugo coge la guitarra y Nando se queda con el bajo. El nombre del grupo, por cierto, proviene de la época en que La Casa Usher todavía no sabían cómo llamarse.

13 parecía un número apropiado, así que lo primero que hicieron fue preparar 13 canciones que tocarían en un total de 13 conciertos. El Gabinete del Doctor Caligari, Nosferatu o Freaks (La Parada de los Monstruos), son sólo algunas de las películas homenajeadas. Una vez pasadas por la picadora, Los Carniceros se apropian de los argumentos (“Nosferatu vive en Barakaldo”) y se sirven de la influencia de Parálisis Permanente, los Damned o The Lords of The New Church para la música. La cosa funciona, así que estas 13 canciones se convierten en “13 Cuchilladas”, una grabación que el grupo vende a un módico precio durante la gira. El número de conciertos se amplía y el trío sale incluso del país para tocar.

Y vieron Los Carniceros que era bueno lo que les estaba pasando. Y vieron los demás que el grupo era bueno. Esto les anima a dar unas cuantas cuchilladas más, hasta un total de 18. El Hombre con Rayos X en los Ojos, La Momia o El Fantasma de la Ópera están entre los nuevos invitados. Esta ampliación se transforma en “13 Cuchilladas – 2º acto” (Working Class Records, 2008), que sale bajo el auspicio de Working Class Records y se convierte en su primer disco oficial. Algunas ilustres como “Damien” o “Cabeza Borradora”, no aparecen en esta revisión, pero por suerte, el sello mexicano Bambam Records tiene la buena idea de reeditar un año más tarde la primera grabación de la banda (“13 Cuchilladas (Edición Mexicana)”(Bambam Records, 2009)) con las 13 canciones primigenias.

Lo que en principio era un proyecto circunstancial para dar salida a una de las inquietudes musicales de Txarly, se convierte en algo más. Ya hacía mucho que habían pasado del número 13 y se sentían bien así que, ¿por qué no seguir con la matanza? Dicho y hecho. En 2009 se materializa su siguiente trabajo, “Poe is Dead” (Zorch Factory Records, 2009), un EP que rinde pleitesía al gran escritor americano y, de paso, a otro grande: Roger Corman. “El Gato Negro”, “El Cuervo”, “La Máscara de la Muerte Roja” y “El Pozo y El Péndulo”, se inspiran en el ciclo de películas que Corman realizó partiendo de las historias de Edgar Allan Poe. En esta nueva entrega la agresividad se reduce, pero la oscuridad aumenta todavía más. Bauhaus es el principal referente.

A estas alturas la carnicería no da abasto. Los pedidos se multiplican por toda Europa y en Sudamérica están deseando probar sus productos. Además, anuncian un nuevo disco formado por, otra vez, 13 afilados temas. Se llamará “Santa Sangre” y, como aperitivo, aparece el EP “Sangre” (Zorch Factory Records, 2010). El sonido sigue siendo sombrío hasta decir basta y recupera una rudeza que, simplemente, estaba agazapada esperando volver a surgir. En cuanto a la temática de las canciones, el protagonismo recae en esta ocasión en las grandes películas del terror latino, con Dario Argento y Jess Franco a la cabeza. “La Maldición de La Llorona” es el primero de cinco cortes que dejan un muy buen sabor de boca y preparan el camino para ese festín sangriento que está a punto de llegar.

Esta biografía y la discografía del grupo aparecen en lafonoteca, una completísima base de datos de música española.

(Escuchando: Deerhunter - Don't cry)

24/1/11

shebang

Todo el mundo sabía que era una mujer bala. “Te has vuelto a tropezar, ¿no?”, le preguntaban irónicamente cuando veían los moratones de sus brazos. “¿Por qué te haces esto?”, repetía constantemente su marido. Pero ella no iba a dejarlo. Aunque no la entendiesen, aunque fuera lo último que hiciera. Una noche preparó todo para el gran viaje, ya no podía más. Todos pudieron oír el estruendo del cañonazo. Por la mañana, la vidriera de la fachada de la iglesia de Zacel, un pueblo a 150 kilómetros, apareció destrozada, y muchos bancos astillados y desplazados. Mientras, la mujer bala volvía a nacer en el hospital rural. Empezaba de cero.

(Escuchando: Ennio Morricone - La Resa Dei Conti)

20/1/11

las noticias de la carpeta con el símbolo de playboy: setenta veces siete

Bueno, el niño podía además haber sido sietemesino, haber nacido con siete dedos en las manos y en los pies o tener siete cabezas, pero en cualquiera de los casos, la noticia es de (sí, lo habéis adivinado) julio del 2007.


(Escuchando: Mortiis - Everyone leaves)

17/1/11

copenhague

Hace cinco años,
tres publicistas hicieron un viaje a Copenhague
y no se volvió a saber nada más de ellos.
Lo que sus familias ignoran
es que el día que tenían que regresar,
los tres se levantaron con la misma sensación:
la de no querer volver.
Fueron al aeropuerto
sólo para ver cómo su avión despegaba sin ellos.
Después,
cogieron un taxi y empezaron una vida nueva.
Mucha gente
habría agradecido una explicación,
una llamada,
la confirmación de que seguían vivos,
pero era necesario hacerlo así.
De manera que tranquilos,
no podemos estar mejor.

(Escuchando: Brendan Perry - Babylon)

10/1/11

esperando a un ángel

Una semilla en esta tierra desolada. Un brote esperanzador entre tanta fealdad. Virginia Mercier, la hija de los recién llegados, representaba algo extinto en el pueblo. Todos le sonreían, le abrían las puertas, le cedían los asientos… Estábamos enamorados de ella. Pero ella parecía cada vez más apagada. Como una planta a la que se riega demasiado. Entonces desapareció. Durante tres días, hasta que la encontramos desnuda en el lago. Tenía quince años. Nadie sabe quién fue. Sus padres se marcharon y no hemos vuelto a tener noticias suyas. Ahora sólo podemos esperar y rezar para que, la próxima vez, la historia no termine como siempre.


(Escuchando: Messer Chups - Signal from Tremula Planet)

3/1/11

revelación

La señora Gris, madre del creador del exitoso Crecepelo Gris, decidió explicarle un día a su hijo que su producto era un fraude. Que la composición que ella misma le había enseñado, no pertenecía a la familia: la improvisó una mañana. Él no podía creérselo. Llevaba toda la vida usándolo y a sus 63 años conservaba una mata de pelo envidiable. Su padre se había quedado calvo antes de los 25, el padre de su padre mucho antes y… Entonces, el creador del exitoso Crecepelo Gris lo comprendió todo. La anciana se limitó a asentir con la cabeza.

(Escuchando: Jeff Buckley - Grace)

30/12/10

la prueba

La señora Comin era ya mayor y llevaba un tiempo haciéndose preguntas. Esto se intensificó cuando le diagnosticaron un cáncer terminal de pulmón. La mayoría de personas, por muy escépticas que sean, confían su alma a Dios en el instante de su muerte. La señora Comin no. La señora Comin, justo antes de morir, llegó a la conclusión de que la mera existencia de Dios era una estupidez. Cuando se despertó al otro lado, Dios la estaba observando. Le dijo: “Muy bien. En el último momento, pero has pasado la prueba.” Y extendió la mano enseñándole el Paraíso.

(Escuchando: Daft Punk - Rinzler)

27/12/10

las noticias de la carpeta con el símbolo de playboy: el niño que hay en mí

El titular es bastante engañoso, pero nueve personalidades son siempre más interesantes que ocho. De mayo de 2009.

(Escuchando: The Romantics - Mystified)

20/12/10

regreso al futuro

-Recuerda a papá que baje la tapa.
La madre de Oliver le dio un beso y salió de casa. A media mañana, el niño escuchó cómo su padre usaba el cuarto de baño y volvía encerrarse en su despacho. Se había olvidado otra vez, así que Oliver entró en la habitación para recordarle que
-Ahora no, Oliver.
Papá estaba muy ocupado. Siempre lo estaba. Era inventor y en esos momentos trabajaba en algo que todavía no tenía nombre. Algo que, si aquel meteorito no hubiera colisionado contra la Tierra millones de años atrás, llevaría muchísimo tiempo llamándose televisión.

(Escuchando: Tones on Tail - Go!)


16/12/10

algo para leer en el baño

El autobús que va a San Sebastián arranca
y las luces se apagan.
Un hombre con pinta de profesor del Opus
tiene cosas que leer
y pulsa el botón de la pequeña lámpara que hay sobre él.
No funciona,
así que hace lo que puede con la luz de las farolas,
que pasan por la ventanilla
como farolas en una cadena de montaje.
La chica que está sentada a su lado,
enciende la pequeña lámpara que hay sobre ella
(que sí funciona)
y le sonríe.
Mientras,
en Siena,
una estudiante francesa
está dentro del ascensor
y aprieta varias veces el botón del tercer piso,
haciendo como que no ve a la vecina del cuarto.
La puerta se cierra en las narices de la anciana
y la francesa se arregla el pelo en el espejo.
En ese mismo momento,
un ingeniero de Brujas
presiona uno de los botones del mando a distancia
y cambia de canal,
porque ya está harto de oír al político de turno
decir mentiras.
En TMF están poniendo un videoclip
de una cantante pop que fue su novia
cuando los dos tenían dieciséis años.
Y en tu ciudad,
alguien lee una copia de esto
y,
como le ha parecido una basura,
la tira por el retrete
y acciona el botón que descarga la cisterna.

(Escuchando: Acid Mothers Temple - Nam Myo Ho Ren Ge Kyo)

10/12/10

qué vida más triste

Hoy una chica me ha llamado guapo. Ha sido después de dejar claro que era una yonki pidiéndome un cigarro y de que yo se lo diera. Lo verdaderamente deprimente es que le he contestado: “gracias”. Y lo peor de todo es que esta historia es real.

(Escuchando: Punish Yourself - Gimme cocaine)

2/12/10

sin noticias del señor arrieta

En la Asociación Vasca de Parkinson se preguntaban por qué el Sr. Arrieta llevaba tanto tiempo sin llamar. Mientras, en su casa, el Sr. Arrieta pulsaba atropelladamente las teclas del teléfono y obtenía siempre la misma respuesta: “el número marcado no existe.”

(Escuchando: Buffalo Springfield - For what it's worth)

24/11/10

un plan mejor

La primera vez que Oliver Sonnenschein, uno de los mayores criminales de guerra, estuvo a punto de ser capturado, el techo de la habitación en la que se escondía se abrió y una bañera se precipitó sobre los miembros del servicio secreto. Pudieron esquivarla a tiempo, pero no consiguieron evitar que él escapara. Durante los siguientes 40 años, Sonnenschein cambió varias veces de país, de nombre, de peinado y hasta de cara, aunque la persecución nunca cesó. A pesar de las bañeras, los bancos de niebla repentinos, las vacas salidas de ninguna parte que aparecían en mitad de la carretera y de todos los demás contratiempos. Oliver Sonnenschein murió de viejo. Desprovisto de su verdadera identidad y a miles de kilómetros de su patria. Lo encontraron a las dos semanas en avanzado estado de descomposición. Como nadie reclamó su cuerpo, fue enterrado en una fosa común.

(Escuchando: Nine Inch Nails - Home)

19/11/10

la canción del verano

No es que me moleste,
pero me cansa.
Es como una de esas canciones
que al principio te hacen gracia,
pero terminas odiándola de tanto escucharla.
Y vosotros no paráis de poner la misma canción.
Una y otra vez.

(Escuchando: Jon Lajoie - I kill people)

10/11/10

250

...Y 250 entradas. Gracias una vez más a todos los que visitáis el blog. Sin vosotros esto no tendría ningún sentido.

(Escuchando: The Trammps - Disco Inferno)

8/11/10

hydro

Marina De La Fuente nació a principios de febrero de 1864 (Acuario, si crees en ese tipo de cosas). La última vez que la vi, me contó lo de la vacuna. De esto hace una semana, pero la encontré todo lo bien que puede estar una persona con 146 años. Me dijo que, aunque era verdad que había inventado aquella vacuna milagrosa, ésta nunca llegó a comercializarse. Siempre había tenido sus reservas y, en el último momento, se dio cuenta de que podía ser peligroso. Las probabilidades de que funcionase no eran demasiado elevadas y no quería defraudar a la gente, y las probabilidades de que funcionase la inquietaban por lo que pudieran acarrear. La presión de la compañía farmacéutica para la que trabajaba se lo puso difícil. Esa misma presión hizo que el producto saliera a la venta. Pero como he dicho, no fue una vacuna lo que se comercializó. Simplemente era agua. A partir de ahí pasó lo que todos sabemos y lo que ni los laboratorios Ribon ni Marina de la Fuente esperaban. El Hydro se convirtió en un éxito y la gente que lo consumía empezó a resistir mejor las enfermedades y a envejecer a un ritmo más pausado. Aunque, repito, se trataba simplemente de agua. Claro que eso no lo sabía nadie. En poco tiempo el consumo se masificó y aparecieron los hydroyonkis. Mientras todo esto sucedía, Marina de la Fuente siguió experimentando con el Hydro auténtico en ella misma. Me contó que había logrado sintetizar un remedio más o menos definitivo. Algo que creía que funcionaba de verdad. Pero aquello hacía mucho que carecía de sentido para ella; simplemente sentía la obligación de hacerlo. Ayer la encontraron muerta por una sobredosis de Hydro auténtico. Una sobredosis de vida, en definitiva. Y este botecito que tengo aquí, no es ni más ni menos que el resultado de sus 125 años de investigación.

(Escuchando: Placebo - The bitter end)

1/11/10

miedo

De pequeño era un niño muy miedoso pero, a la vez, sentía una gran curiosidad por muchas de las cosas que me atemorizaban. Si ponían una película de terror en la televisión, la veía hasta el final. La mayoría de las veces lo hacía porque, al estar paralizado por el miedo, no era capaz de levantarme del sillón. Después de una de estas películas, me pasaba una semana sin poder dormir. Una tarde de verano, cuando tenía trece años, mis amigos y yo estábamos jugando cerca de las vías del tren. Uno de ellos se acercó a la vía y nos llamó para que llegáramos a su altura. Cuando lo hicimos, vimos el cuerpo de un hombre completamente despedazado. Después de aquello, no volví a dormir bien hasta septiembre. Recuerdo perfectamente a mi abuelo durante esos meses. Lo había hecho muchas veces antes, pero mientras duró aquel verano, se quedó todas las noches al lado de mi cama. Al despuntar el día, vencido por el cansancio, finalmente me dormía. Después de eso el miedo se fue. Con el paso del tiempo desapareció por completo. Pero hará cosa de un año, me desperté en mitad de la noche y vi a mi abuelo sentado a mi lado. Lleva cinco años muerto. Aquella primera noche (mi abuelo ha seguido visitándome), el terror más absoluto volvió de golpe con toda la fuerza de los últimos años. Me tapé con la sábana y empecé a reírme de una forma descontrolada. Aquella reacción tan extraña, provocada por el pánico, me asustó todavía más y estuve a punto de perder el sentido de puro terror. Pasados unos minutos conseguí calmarme. Cuando eché un vistazo por encima de la sábana, mi abuelo se había ido. Tras esa noche hubo varias más. Él nunca hablaba, ni se movía, ni hacía nada. Se limitaba a mirarme en silencio con una sonrisa reconfortante. Las apariciones se sucedieron intermitentemente durante varios meses y, al final, aquella presencia volvió a recuperar el efecto tranquilizador que había ejercido en mí cuando era un chaval. Mi abuelo ha vuelto a ayudarme a superar el miedo. Y creo que esta vez es para siempre.

(Escuchando: Michael Jackson - Thriller)

25/10/10

vampiro

Los obreros que están poniendo las ventanas nuevas,
hablan entre ellos en ruso
o en búlgaro
y no puedo entenderles.
Lo único que sé es que se han cargado la línea telefónica.
Bajo a la calle y me fumo un cigarro
mientras espero para entrar en un locutorio
y conectarme a Internet.
Un par de mujeres hablan sobre una tercera.
Sobre cómo el marido se ha ido con otra.
Una de ellas se arma un lío con los refranes
y, después de un rato, llega a la conclusión de que
“tira más una teta que tres carretas”,
y mejora el dicho.
En el locutorio
un pakistaní duerme
con la cabeza hundida en el teclado del ordenador,
y un árabe tiene problemas para fotocopiar su pasaporte.
Me fijo en los relojes que cuelgan de la pared
con el horario de otros países.
Todos marcan una hora diferente, pero también un minuto diferente.
La diferencia horaria con respecto a Ucrania es de unos 43 minutos.
Luego voy al supermercado.
Dos cajeras se hacen bromas privadas
cuando paso por el pasillo de las bebidas.
En la caja, una mujer debe llevar un montón de tiempo buscando el monedero.
Me marcho y sigue buscándolo.
Sospecho que pasará el resto de la mañana allí,
como un mimo que no puede encontrar su monedero.
Vuelvo a casa.
Bien. Creo que ya puedo ponerme a escribir.

(Escuchando: BRMC - River Styx)

21/10/10

amphibia

Lo dejamos cuando la sorprendí desovando en el bidé.

(Escuchando: Roy Orbison - Pretty Woman)

14/10/10

halldór bergsson

Pocos actores habrá como el apuesto Halldór Bergsson. Excelente intérprete, capaz de meterse en la piel de los más diversos personajes y ganador de infinidad de premios, Bergsson se sentía muy infeliz. Todo el mundo alababa su trabajo, pero nadie valoraba su físico.

(Escuchando: Blur - Miss America)

11/10/10

la casa usher

En 1988, cuatro chavales (Jabo, su hermano Carlos, Julio y Txarly) estaban ensayando en una destartalada cocina de Santurce, en los alrededores de Bilbao, cuando el suelo se desplomó bajo sus pies. Se hacían llamar La Casa Usher y nunca un hundimiento hizo tanto honor al nombre de un grupo. Antes de aquello, Jabo (voz y guitarra) y Carlos (batería) habían decidido formar una banda al estilo de Bauhaus, Joy Division o The Damned y solían encerrarse en una de las habitaciones de su casa para ponerlo en práctica. Enseguida entran Txarly (guitarra y voz), cuyo grupo de cabecera era Parálisis Permanente, y Julio (bajo), que sentía auténtica devoción por los Stranglers.

Después del incidente de Santurce, el cuarteto consigue un nuevo local de ensayo en el Gaztetxe de Bilbao. Es la época dorada de La Casa Usher. Se involucran todo lo que pueden en las actividades que promueve el Gaztetxe y allí dan sus primeros conciertos. Obtienen cierta fama por la zona y en diciembre de 1990, se lanzan a grabar una maqueta en los estudios Pan Pot de Bilbao. La tirada fue de 500 copias y ya incluía todos sus grandes clásicos: “Fredo el Carnicero”, “Carroña”, “Obesión” o “El soldado Kraler”.

Por temas de estudios (filosofía, concretamente), Jabo tiene que abandonar el grupo, pero no pasa nada: se incorpora Joakín a la guitarra, que trae consigo la influencia de Killing Joke y Txarly se convierte en el cantante principal. La Casa Usher no para de dar conciertos durante todo el 91. Gracias a esto consiguen llamar la atención de la discográfica catalana Grabaciones Góticas, que incluye en su recopilatorio Spanish Gothic Bands dos de las canciones de la maqueta. En el verano del 92, aprovechando el dinero que han recaudado en todos estos directos, se encierran durante cuatro días en los estudios Tío Pete de Urduliz, y en colaboración con Munster Records, dan forma a Obsesión (Munster Records, 1992), un EP de cuatro canciones que durante muchos años será la única grabación “profesional” del grupo. No hay ningún tema nuevo, pero “Obsesión”, “Hay algo en ti”, “Busca en mis sueños” y “Me quiero a mí”, son registrados de nuevo para la ocasión. Momento de promocionar el disco y seguir girando. En esta etapa se producen nuevos cambios: entran Guru como guitarrista y Javi como bajista, y sale Julio, que tiene que abandonar la ciudad por motivos laborales. Como reconoce Txarly: “la magia de los inicios nos va dando la espalda hasta que nos convertimos en una banda que tocaba bien pero no disfrutaba, perdimos el "Churri".” El 28 de mayo del 94, después de tocar en Madrid, deciden que lo mejor es dejarlo. Siempre podían seguir siendo amigos.

De hecho siguieron siéndolo. Diez años después, Rikardítiko (Paralítikos) convence a Txarly para que reconstruya La Casa Usher y den un concierto en el Gruta 77 de Madrid. El feliz reencuentro se produce la noche del 31 de octubre de 2004. Víspera de Todos Los Santos. La formación es la original, a excepción de Juani, el bajista. La máquina vuelve a funcionar como si no hubieran pasado los años, así que, a pesar de que cada uno decide seguir con sus proyectos individuales, acuerdan verse de vez en cuando antes de que la cosa vuelva a enfriarse. Eso, y sacar un disco. Su primer larga duración. Finalmente, entre febrero y marzo de 2006, graban De Vuelta a Casa (Autoeditado, 2006), que reúne todas las canciones del grupo hasta la fecha y algunas inéditas. La pequeña gira de presentación les lleva por varias capitales nacionales y les permite dar el salto a México en lo que “resulta ser el viaje y la gira más especial de la historia de la banda”. Actualmente, La Casa Usher permanece clausurada a falta de mayor actividad; Txarly (el más productivo de todos los Usher), fundó Los Carniceros del Norte y hoy en día continua con su carrera en solitario. La última vez fueron diez años. ¿Volverá a resurgir La Casa Usher dentro de otros tantos?

Esta biografía y la discografía del grupo aparecen en lafonoteca, una completísima base de datos de música española.

(Escuchando: Newton - Streamline)

7/10/10

(bienvenidos a) hollywoodland

Como Los Ángeles al caer el sol no hay nada. Las vistas desde Hollywood Hills son impresionantes. Pero el director Paul Warsavsky y su productor, Rubin Apstein, saben que es hora de marcharse a casa. Cuando llega la noche y los actores terminan su jornada como camareros, toman la ciudad en busca de alguna fiesta, en busca de algún trabajo. Cocaína y silicona. Cierren puertas y ventanas.

(Escuchando:
Santana feat. Chester Bennington & Ray Manzarek - Riders on the storm)

30/9/10

agatha muscat

Creo que nunca he hablado de Agatha Muscat. Si lo hubiera hecho seguramente lo recordaría. Agatha Muscat tenía uno de esos trabajos que se hacen desde casa. Montando bolígrafos. Como era sonámbula, muchas noches se levantaba y se ponía a montar bolígrafos. No ocurría a diario, pero sí frecuentemente. Cuando pasaba esto, se despertaba muy cansada, aunque con la satisfacción de haber hecho todo el trabajo de la jornada. Entonces podía dedicar el día entero a hacer lo que más le gustaba: montar bolígrafos.

(Escuchando: Brandon Flowers - Only the young)

27/9/10

esa pareja feliz

Y dio otro bocado a su hamburguesa sin decir nada. Se tomó su tiempo, se apartó el pelo de la cara, me miró fijamente y dijo:
-Vale. Saldré contigo.
No me esperaba aquello. Acto seguido, ocurrió algo que tampoco esperaba. Que alguien como ella accediera a salir con alguien como yo, hizo que perdiera todo el encanto y que, instantáneamente, dejara de gustarme. Pero empezamos a salir. Ha pasado un año desde entonces. Otra vez estamos en la misma hamburguesería, y no tengo ni idea de lo que voy a decirle esta noche.

(Escuchando: The Stone Roses - Simone)

23/9/10

las noticias de la carpeta con el símbolo de playboy: cibernovios bajo un mismo techo







No tengo palabras para comentar nada el respecto. La última frase me va a mantener ocupado durante los próximos minutos. Azúcar y El Príncipe de la Satisfacción descubrieron la terrible verdad en octubre del 2007.

(Escuchando: Sune Rose Wagner - Hvad Der Sker)

20/9/10

un espejismo

El fin vino del mar,
tal y como esperaba.
Cientos de cuerpos esparcidos,
consumidos,
carbonizados,
semidesnudos,
se extienden por toda la playa.
Un momento.
No, es sólo gente tomando el sol.

(Escuchando: Trent Reznor and Atticus Ross - Pieces from the hole)

16/9/10

el truco final

-¡Tachán!
Ni un solo aplauso. Alguien entre el público tosió. Millones de personas habían cambiado de canal. Aquel fue el momento menos visto de la cadena en todo el mes. Muy bien. Si lo que buscaban era audiencia, Gorzon el Mago les iba a dar audiencia. Él sabía lo que la gente estaba deseando ver. A la semana siguiente, después de convencerla durante una hora entera, su ayudante accedió a meterse desnuda en la caja. No quería que al cortarla por la mitad, la herida se infectase por culpa del vestido.

(Escuchando: Eugenius - I'm in The Sun)

9/9/10

papá 3000

Papá solía morirse dos veces al día, y cuando se despertaba, no recordaba nada. Ni su nombre. Como no era algo normal, lo llevamos al médico. Éste nos confirmó lo que ya sospechábamos: que papá era un cyborg. Pero no pasa nada, le queremos igual. Como, aun siendo un cyborg, la situación seguía sin ser normal, lo llevamos a arreglar. Nos dijeron que tenía bastantes años y que no se podía hacer nada para que dejara de reiniciarse. Ahora pienso que seguramente nos sobreviva a todos, y durante las vidas de 12 horas que le queden, ya no se acordará de ninguno de nosotros.

(Escuchando: Marilyn Manson - Irresponsible Hate Anthem)

6/9/10

grigori lébedev

“Qué desgracia, todo me tiene que pasar a mí.” En esto pensaba Grigori Lébedev una tarde mientras esperaba a que el camarero le trajese un café. Como el camarero tardaba, Grigori se había puesto a pensar. Y tanto tardaba, que Grigori llegó a la conclusión de que él mismo era un peligroso asesino en serie. ¿Por qué no? El mundo estaba repleto de ellos. Cuando por fin apareció el camarero, tropezó y derramó sobre los pantalones de Lébedev todo el café caliente, sacándole de su ensimismamiento. Éste le tranquilizó y le dijo que no pasaba nada, que no se preocupase. Mientras el camarero volvía con otro café y algo para limpiarle, Grigori Lébedev siguió con lo suyo. Pensó que seguramente sería capaz de controlar sus instintos homicidas, como había hecho hasta ahora, y que en ese caso, lo más natural es que no tuviera ningún problema en el futuro.

(Escuchando: Eisbrecher - Mehr Licht)

3/9/10

las perras del infierno

Las Perras del Infierno se forman en Pamplona en 2002 tomando como referentes a los Cramps, los Ventures y los Stooges, y al calor de otras bandas que surgían en el momento en la ciudad: El Columpio Asesino, Mermaid, Basque Country Pharaons o Deadflowers. Una de las mejores cosas que se pueden hacer en Pamplona cuando estás a punto de cumplir los 20 es formar un grupo. Barbarella (que venía de cantar en Plexus), Inés y Onneca andaban buscando a una cuarta chica para que se hiciera cargo de la batería y poder así completar la formación. Entonces, apareció Ander pero “en seguida nos dimos cuenta de que era tan perra como nosotras.” Las Perras del Infierno ya estaban listas para hacerse notar: Barbarella y Onneca a la guitarra, Inés al bajo, Ander a la batería. En las labores vocales, la cosa queda repartida entre las féminas.

A partir de una primera maqueta que se propagó por Internet, el grupo obtiene muy rápidamente un contrato con el sello catalán La Playa Records para grabar un EP con Cristian Vogel como productor. “Somos las Perras” (La Playa / Rise Robots Rise, 2003) incluye la homónima “Somos las Perras”, además de “Surfin Las Vegas”, “Cabalgando” y “Barbie”. Surf, punk y esencia ochentera. Muchachas formales buscando provocar. Los habituales conciertos por la zona norte se multiplican y Las Perras llegan hasta Madrid, donde conocen a Jesús Ordovás que, con su apoyo, se convierte en uno de los factores clave en la difusión de la banda.

En poco tiempo consiguen ser teloneras de Chicks on Speed, lo que les permite tocar con ellas primero en Londres y más adelante en Berlín. No está nada mal para un grupo con un sólo EP publicado. Después, vendría el Primavera Sound.

2005 es el año de Intuición Canina (Subterfuge, 2005), con Cristian Vogel repitiendo en la producción. Subterfuge se fija en ellas y, ya asentadas en Barcelona, sustituyen a Ander por Demónica, que tenía bastante experiencia en la escena rockera de su Perú de origen. El primer y único larga duración de Las Perras del Infierno rescata los cuatro temas de su EP de debut y aporta nueve más que siguen la misma dirección. Canciones rápidas con letras que hablan de sexo (“Polvo Salvaje”), sexo (“Dum Dum”), sexo (“Sexual”) y bicis (“Cabalgando”). El disco se cierra con una versión de las Vulpes (de quién si no), a su vez versión del “I Wanna Be Your Dog” de los Stooges: el legendario “Me Gusta Ser Una Zorra” se transforma en “Me Gusta Ser Una Perra”. La revisión de “The Way I Walk” de los Cramps que solían tocar en sus conciertos no fue incluida.

Al año siguiente, Las Perras del Infierno se separan. La confirmación en forma de mensaje en su myspace: “LAS PERRAS DEL INFIERNO se han disuelto a finales del 2006, pero no se vuelvan locos!!!!!!!!!!!!!!!!!!!! Siempre nos podrán seguir escuchando en sus casas y en sus sueños... Hasta siempre, amigas y amigos!!!”

Una vez desperdigada la jauría, Olatz colaboró en el segundo disco de El Columpio Asesino, y ella y Onneca siguieron en Virüs, el grupo paralelo en el que ambas llevaban un tiempo. Después vendrán Las Furias. Por su parte, Inés ingresa en La Célula Durmiente

Esta biografía y la discografía del grupo aparecen en lafonoteca, una completísima base de datos de música española.

(Escuchando: G. G. Quintanilla - Carlos, mejor así)